แกลเลอรี เพื่อสร้างรูปทรงสามเหลี่ยมน่ากลัวที่จะทำลายได้ง่ายกว่าการสร้างรูปแบบความรุนแรงแฝง

แกลเลอรี เพื่อสร้างรูปทรงสามเหลี่ยมน่ากลัวที่จะทำลายได้ง่ายกว่าการสร้างรูปแบบความรุนแรงแฝง

อยู่ในทั้งหมดนี้ด้วย—บางทีอาจอ้างอิงถึงความตึงเครียดที่กำลังเดือดพล่านทั้งในสหรัฐอเมริกาและต่างประเทศ ดังที่นักวิจารณ์ Roberta Smith แนะนำในการทบทวนวรรณกรรมของ Le Va ในปี 1990 ที่พิพิธภัณฑ์ศิลปะ Neuberger ในนิวยอร์ก  ไทม์ส ในการซื้อ นิวยอร์ก (รายการนี้จัดโดย Carnegie Mellon Art Gallery ใน Pittsburgh) สำหรับซีรีส์ “Cleaver” ของเขา Le Va เหวี่ยงมีดยักษ์ใส่ผนังและ

พื้น และสำหรับซีรีส์อื่น เขาจะกองแผ่นกระจก

เป็นกองแล้วทุบลงไป ส่งเศษบิน แต่กระบวนการทางกายภาพที่นำไปสู่การสร้างวัตถุเหล่านี้กลับถูกปกปิด และปล่อยให้ผู้ชมจินตนาการต่อไปว่าเรื่องราวทั้งหมดจบลงอย่างไรในส่วนของเขา Le Va ปฏิเสธความคิดที่ว่างานเหล่านี้มีความรุนแรงในทางใดทางหนึ่ง “ผมคิดถึงมันในแง่ของสถาปัตยกรรม เสียงของอวกาศ วัสดุที่ประกอบขึ้นเป็นอวกาศ พื้น ผนัง การออกกำลังกาย เวลา เสียงสเตอริโอ คณิตศาสตร์ของ

พื้นที่เฉพาะ: ข้อมูลที่นำเสนอผ่านเสียง” 

เขากล่าวใน บทสัมภาษณ์บอมบ์ของเขา “ให้ฉันอธิบายว่าเป็นขั้นตอน — เป็นขั้นตอนที่ต้องปฏิบัติตามอย่างเคร่งครัด”Barry Le Va, ‘โฟร์ (ชั้นแยก)’, 1969/2016แบร์รี เลอ วา, Four (Cleaved Floor) , 1969/2016ได้รับความอนุเคราะห์จาก DAVID NOLAN GALLERYBarry Le Va เกิดในปี 1941 ในเมืองลองบีช รัฐแคลิฟอร์เนีย เขาเข้าเรียนต่อที่ Otis Art Institute ในลอสแองเจลิสสำหรับ MFA ของเขา โดยได้

ศึกษาสถาปัตยกรรมและคณิตศาสตร์ในระดับปริญญาตรี

ที่ California State University ในลองบีช ความกังวลของเขาตั้งแต่เริ่มแรกคือความสัมพันธ์ระหว่างผู้ชมกับวัตถุศิลปะ เมื่อตอนที่ยังเป็นนักเรียน เขาเขียนโน้ตให้ตัวเองอ่านว่า “เราจะจัดการกับสิ่งที่ประติมากรรมทำกับร่างกายของผู้ชมได้อย่างไร โดยไม่สร้างวัตถุขึ้นมา”นิตยสาร Artforumซึ่งก่อตั้งในปี 1962 เป็นส่วนสำคัญในการดึงความสนใจของโลกศิลปะออกมา เนื่องจากนิตยสารนี้อยู่นอกขอบเขตของ

แคลิฟอร์เนีย ในปี พ.ศ. 2511 ก่อนที่เขาจะอายุครบ 30 ปี 

ผลงานของเลอ วาก็ได้ปรากฏบนหน้าปกของนิตยสารฉบับนั้น นับเป็นงานชิ้นสำคัญซึ่งหาได้ยากในสมัยนั้นสำหรับสิ่งที่เรียกว่าศิลปินหน้าใหม่ในปัจจุบัน ในบทความ  ที่แนบมา Jane Livingston ซึ่งขณะนั้นเป็นภัณฑารักษ์ที่ Los Angeles County Museum of Art เขียนว่า “ภายในระยะเวลาสองปีครึ่ง ตั้งแต่ต้นปี 1966 ถึงปัจจุบัน งานศิลปะของ Barry Le Va ได้ติดตาม ประวัติโวหารส่วนบุคคลของความบริบูรณ์

ที่ไม่ธรรมดา หากข้อสันนิษฐานและข้อกำหนด

ของเขาเป็นปัญหาและบางครั้งก็ยากที่จะยอมรับ มันก็คุ้มค่าที่จะตรวจสอบ”การเพิ่มขึ้นของ Le Va นั้นรวดเร็ว เขาจัดแสดงผลงานประติมากรรมและแนวคิดเชิงแนวคิดของเขาที่ Bykert Gallery ที่ได้รับความนิยมในนิวยอร์กในช่วงทศวรรษที่ 70 และเขาได้ปรากฏตัวในนิทรรศการ “Information” ของพิพิธภัณฑ์ศิลปะสมัยใหม่ในปี พ.ศ. 2513 ซึ่งได้รับการยกย่องว่ามีส่วนช่วยในการนิยามแนวคิดเชิงแนวคิดว่า

Credit : สล็อตแตกง่าย